Главная роль: музыка в работах Алексея Балабанова

Выдающийся кинорежиссер и продюсер, Балабанов представил миру такие спорные и незаурядные картины, как дилогия "Брат", "Жмурки", "Груз 200" и другие. Но славится известный сценарист не только своими премьерами, но и качественно, идеально подобранными к ним саундтреками. Какую роль в работах Балабанова занимает музыка, почему он отдавал предпочтение рок-балладам и причем тут Свердловский рок-клуб — читайте в нашем материале на ZAYCEV.NET!

Позиция Балабанова относительно музыкального сопровождения своих работ вполне конкретна и понятна: для него было очень важно не промахнуться с саундтреком и своим выбором подчеркнуть передаваемые моменты и эмоции. Идеальным примером является ставшая для режиссера традиция отмечать завершение жизненного этапа героя (переломный момент) или его начало музыкой.

Фильм "Брат", например, начинается с появления главного героя под песню "Крылья" группы "Наутилус Помпилиус", текст которой рассказывает о жизни в погоне за наживой, что впоследствии выступает одной из центральных нитей картины. Замысел работы и даже суть главного героя понятны с первым минут и в будущем из раза в раз подтверждаются действиями и сценами.

А в финале первой части дилогии "Брат" главный герой Сергея Бодрова-младшего Данила Багров оставляет свои пластинки Свете, словно олицетворяя ими память об уходящей эпохе. Этот же прием Балабанов повторил в своей следующей работе "Про уродов и людей": Иоганн, развратив Лизу, подарил ей новые пластинки — более подходящую музыку для нового этапа жизни героини после травмирующих событий.

Слова каждой песни, которая сопровождает ту или иную сцену в "Брате", отражают не только происходящее на экране, но переменное внутри героев: "Люди на холме" о падении власти, "Нежный вампир" о силе и власти, которые в руках Данилы Багрова олицетворяет оружие, "Зверь" о центральном антагонисте — большом городе в данном случае.

Но если в первой части "Брата" Балабанов использовал только музыку "Наутилус Помпилиус", то во второй части появилось много нового звука: режиссер открыл для себя возможности сопоставления героев, их чувств, действий и мыслей с текстами "Би-2"*, Чичериной, "Агаты Кристи", "Крематория", "Смысловых галлюцинаций", "АукцЫона" и многих других. Конечно, центральной композицией фильма стала песня "Би-2"* "Полковнику никто не пишет".

Интересным примером олицетворения с помощью композиции выступает лейтмотив "Гни свою линию" группы "Сплин", который звучит в сценах с младшим братом главного героя. Вспоминаем "Отцы и дети" и вновь убеждаемся в извечности темы: нигилизм молодого поколения, категоричное желание идти против всего общепринятого и действовать вопреки отлично "показывает" выбранная Балабановым песня.

Возвращаясь в финале на родину, конечно, не могла не прозвучать песня "Гудбай, Америка" "Наутилуса".

Балабанов как никто умел подчеркнуть момент правильным звуком, иногда полностью сопоставляя музыку с картинкой, иногда соединяя совершенно противоположные вещи. В этом случае наилучшим примером выступает песня Юрия Лозы "Плот", прозвучавшая в фильме "Груз 200". В целом, касаемо этого фильма Балабанова: глядя на экран, мы видим сцены, категорически не сопоставимые с тем, что мы слышим. "В краю магнолий" группы "Ариэль", "Трава у дома" "Землян", "Вологда" "Песняров" и многое другое как ничто сопровождает и иллюстрируют сюжет и персонажей.

Разнообразие плейлистов картин Балабанова в целом поражает: в "Жмурках" мы слышим "Агату Кристи", "Ногу Свело"**, "Ю-Питер", Вячеслава Бутусова и Жанну Агузарову. В "Морфии" звучат песни в исполнении Александра Вертинского: "Танго Магнолия", "Снежная колыбельная", "Кокаинетка".

Интересно, что в свое время Балабанов хотел использовать песни "ДДТ" в своих картинах, однако Юрий Шевчук, прочитав сценарий, не дал своего согласия.

"Агата Кристи", "Наутилиус Помпилиус", "Чайф" и многие другие яркие представители отечественной рок-сцены, чью музыку использовал Балабанов, входили в Свердловский рок-клуб, в свое время ставший не просто пространством для музыкантов, но и незабываемой, очень важной частью культурной истории нашей страны и Урала в частности. Балабанов, поступив в 26 лет на режиссерские курсы, вернулся на Урал и обосновался в свердловской киностудии. Встретившись там со своими старыми друзьями и оценив их увлечение, Балабанов стал неотъемлемой частью "тусовки". Именно культовая дилогия Балабанова о жизни Данилы Багрова стала своеобразным двигателем популярности рок-клуба и его участников в то время.

Алексей Балабанов умер 18 мая 2013 года. Знаменитому сценаристу и выдающемуся режиссеру было 54 года. За свою недолгую, но, очевидно, очень значимую жизнь, Балабанов представил миру картины, вызвавшие восторг, споры, отвращение и исступление. Наследие Балабанова в мире кинематографа и музыки останется навсегда, его приемы используются на больших экранах по сей день.

В 2014 году в прокат вышел фильм Юрия Быкова "Дурак", посвященный творчеству Балабанова. Снявший его режиссер почтил память Алексея так, как, наверное, почтил бы ее сам Балабанов: главный герой идет по улице, а в наушниках "Спокойная ночь" "Кино".