ГлавнаяИсполнителиKoan feat. Tatyana Kalmykova
Koan feat. Tatyana Kalmykova

Koan feat. Tatyana Kalmykova


    Producing sophisticated psychedelic Chill Out music is a discipline within the electronic music scene that is similar to playing Jazz in a certain respect: It needs maturity and extensive musical experience to go beyond the scope of standards, to become really good and extraordinary. This might have to do with the fact that this kind of music is not aiming a busy dance floor, rising its hands and shouting out loud during the breaks. Instead of that, it is made for the individual mind and therefore includes a less functional but pretty intellectual, mature and also very artistic moment. Seen in front of this background, the history of Koan gives some interesting hints about the astonishing musical quality of this Russian duo… … The early ninties with their wild and excessive Techno parties, exotic culture artifacts of another world, that brought Daniel Roeth to the scene: he experienced electronically generated Hard-Trance and Acid-Techno in the underground clubs of Moscow as a passionate DJ. Discovery of the fascinating creative possibilities that were offered by the tracker programs, first widespeard form of software based audio sequencers, some time later, made him neglect the turntables more and more often to dive deeper and deeper into his very own universe of sounds instead. In this situation it was only a question of time until he met William Grey known as dr. Klaxer, who was an essential part of the Demo-scene in later part of 80’s. In those days Grey programmed his own 8-bit musical codes for Atari-800, Commodore-64, wrote PC tracker-modules and worked on experimental sound-design for independent gaming-industry. William always successfuly combined musical activity with his main work at ambulance service in Moscow as doctor. And his noisy-experimental solo-project called «Paranorma» dedicated to contemporary medical elaborations and real ambulance sound-atmospheres… … Joining their creative energies in a mutual studio in 1993 Roeth & Grey brought three projects to life: Vacuum Stalkes follows the idea of «Digital Dance Sampledelica» or «Digital Techno», which is Progressive in the original meaning of the term, Fatum Sci-Fi is a project dedicating abstract noise experiments, IDM and Minimal and finally the Chill Out project Koan became the most popular of these three. Beside these activities, Daniel Roeth is also busy with composing music for video games and Russian documentary films. In the end of 2008 Roeth & Grey launched new electro/minimal-progressive studio-act under eponymous alias… … After sixteen years of constant evolution, of trying and testing different hardware and software and finding the limits of their possibilities have formed a sound that is outstanding both in the ideas and arrangements behind it as well as its production quality. So Koan today represents top-notch Chill Out music that seeps into the listener’s mind with touching harmonies and a mind bending brilliance. Beside being highly active in Russia, the duo has also chilled numerous international Trance festivals around the globe. When the Silence is Speaking (CD album) [2009] Blue Tunes Recordings… Matching the cold, dark and rather silent indoor season in the northern hemisphere, Blue Tunes Records presents the perfect acoustic accessories for easy evenings at home, meditative hours or cosy togetherness in front of the fireplace. The Russian Chillout phenomenon called «Koan» was formed by top producers duo Roeth & Grey and has been exploring the possibilities of electronic sound creation for more than 16 years. As Koan Roeth & Grey developed an outstanding, non-typical and independent style. Founded on hovering bass lines and ethno flavoured percussions, their fourth album evolves complex, ever changing and highly harmonic arrangements in seemingly endless acoustic spaces of floating ecstasy. According to the Blue Tunes sound policy, the production quality really provokes a psychedelic effect just by its astonishing brilliance. Beside a series of entirely new tracks inspired by Greek mythology, «When The Silence Is Speaking» also features some «blue mixes» - fresh re-interpretations of tunes from Koan’s first album «Talking Stones» which was dedicated to ancient Japanese culture, they illustrate the continuous gain of universal ethnic musical skills…

    Tatyana Kalmykova

    Tatyana Kalmykova –vocalist, composer, student of the well known master and teacher of folklore, the founder and the head of ensemble of a folk music Dmitry Pokrovsky.
    Studying tradition, I visited numerous expeditions to various regions of Russia where met and adopted knowledge at their carriers – grandmothers, old residents of these districts. In my projects I combine tradition, authentic singing and improvisation, use some archaic tools – jew’s-harp, didgeridoo, percussion, hooter.
    In 2001 - festival Ustuu-Hure in Chadan (Tuva) devoted to restoration of an ancient Buddhist monastery. In Kyzyl during conversation with shaman Mongushem Kenin-Lopsanom, the founder of shamanistic centre «Dungur», he has revealed my healing abilities and I was directed to work at the «Tos-Deer» shamanistic centre («Nine heavens»).
    1997 - «Mother SVА» project together with Elena Jakimova, also Dmitry Pokrovsky’s student. We played some concerts in Moscow and left to travel. In Prague, «Mater SVА» took part in festivals, but a month later Elena has returned to Moscow, and I stayed in Czech for 2 years, taking part in «Hookah-jazz» project with jazz musicians and also acted with solo project, taking a pseudonym «TANJA SVAHA».
    1998 - I met «Ole Lukkoye» group in Brno and took part in «Solips» («Solar eclipse») festival in Hungary. In autumn of 1998 I returned to Russia to continue working with “Ole Lukkoe” group in Saint-Petersburg, making studio recordings and performing till 2003. With “Ole Lukkoe” we participated in many international festivals.
    1999 - multimedia project «2012». Participating in festivals «Forces of light» (1999) in Finland, «SKIF-4» (2000).
    2003 – project with Alex Levin (“Vershki and Koreshki”), concerts in Holland. 2003 – project SWA, album «U-La-Ga-Do-U-La-Ga-Do», Kailas Records (Dolina Bartanga).
    2004 - projects with Sergey Sokolov (bass, contrabass, electronics, composition). First performance: Peter and Paul Fortress, festival devoted to Day of Cosmos. Then: festivals «SKIF-2004», «Sayansk Ring», festival of a female vocal in Moscow in Central Artist’s House.
    2004 - «Space Of Joy » tour to Finland, Germany, international Tance festival in Morocco «New year-2005».
    2005 – new album with Serhey Sokolov “SWA Vesak” , new album «Manuscript». Festivals: “Sisto Palkino”, “Sayansk ring”, «Day out of time » (Space Of Joy community). Working in studio with Sergey Sokolov “SeVeRa”.
    2006 – festival «Day out of time». 2007 - Moscow, project with Sergey Starostin. Project of Sergey Sokolov “Radio Orchestra” in Petersburg – the project combining various styles and directions.
    2008 – concerts with vocalist Maya Archipenko and solo performances on an experimental scene « Share » (club “Place”, Skif-12), studio work. Festivals: «Sisto Palkino»: SWA and DJs, “Khan Altay” festival in Siberia, I-Petri Mountain festival in Ukraine.

    Татьяна Калмыкова- исследователь древней русской музыки, певица, композитор. Родилась в 1976 году в Москве. После окончания гумманитарного класса музыкальной шлолы им.Гнесиных в 1994 г. Татьяна пришла в ансамбль народной музыки Дмитрия Викторовича Покровского.С 1995 года была студенткой Санкт-Петербургской академии театрального искусства(СПБГАТИ). С 1997 года начала самостоятельные экспедиции по России с целью изучения древних русских традиций. Побывала в Смоленской, Брянской, Белгородской областях, в Хакассии, в Туве. Проекты: В 1997 году был основан проект «Матерь СВА», сыграно несколько концертов в Москве. В Праге проект был представлен на фестивалях и клубных площадках . Татьяна проработала в Чехии два года. Принимала участие в проекте «Кальян-джаз» с авангардными джазовыми музыкантами и выступала с сольным проектом, взяв тогда псевдоним «TANJA SVAHA» (от «СВА»). Летом 1999 года Татьяна встретилась в Брно с группой «Оле Лукойе» (СПб). Выступила с ними на фестивале «Solips» («Солнечное затмение») в Венгрии. И осенью 1999 года вернулась в Россию, чтобы в составе этого ансамбля вести студийную и концертную деятельность. До 2003 года было пройдено много стран, городов, международных фестивалей. В 1999 году Татьяна начала также принимать участие в мультимедийном проекте «2012», в составе которого выступила на фестивалях «Forces of light» в 1999 году в Финляндии, на фестивале «СКИФ-4» в 2000 году. В 2003 году Татьяна инициирует проект SWA, записывает и издает сольный альбом «У-Ла-Га-До - У-Ла-Га-До» с «Кайлас рекордз» («Долина Бартанга»). Татьяна и Алексей Левин (основатель группы «Вершки да Корешки») играют несколько концертов в Голландии. С 2004 года начинает работать с Сергеем Соколовым (бас, контрабас, электроника, композиция). Первое совместное выступление проходит в Петропавловской крепости на фестивале, посвященном Дню космонавтики. Затем: фестивали «СКИФ», «Саянское кольцо», фестиваль женского вокала в Москве в ЦДХ. В декабре 2004 года Татьяна уезжает на гастроли с community «Space Of Joy»(SOJ): Финляндия, Германия, международный трансовый фестиваль в Марокко «Новый год-2005». В апреле-мае 2005 года совместно с Сергеем Соколовым записан альбом SWA «Весак.» В июне-июле 2005 года – «Манускрипт». В 2005 году SWA принимает участие в фестивалях: «Систо-Палти» (SOJ), «Саянское кольцо», «День вне времени». С конца осени 2005 года SWA трансформируется в совместный проект Татьяны и Сергея Соколова «СЕВЕРА», ведется студийная работа. Лето 2006 года – фестиваль SOJ «День вне времени». Весной 2007 года Татьяна уезжает из Петербурга в Москву, начинает совместную работу с Сергеем Старостиным. Июль-октябрь 2007 года – участие в проекте Сергея Соколова «Оркестр радио» в Петербурге – проект, сочетающий в себе различные стили и направления. С апреля 2008 года – концерты с вокалисткой Майей Архипенко и сольные выступления на экспериментальной сцене «Share» (клуб Place, «Скиф-12). 8-12 мая 2008 года – концерт SWA и эксперименты с диджеями на фестивале «Систо»(SOJ). Лето 2008: фестиваль «Хан Алтай» в Сибири и фестиваль у подножия Ай-Петри в Крыму – сольные выступления. Осенью 2008 года начинается работа над проектом YGO - взявшим за основу традицию знаменного распева православной музыки ( голос и гитара каноном повторяют друг друга, и, сливаясь образуют храм звука). В проекте YGO Татьяна в своем исполнении сочетает православные распевы и более древние русские песни. Проект YGO - трио: Татьяна Калмыкова (вокал), Алексей Плюснин(гитара), Юрий Элик(видео). В мае проект YGO дебютирует в Петербурге (Малый Манеж, ГЭЗ 21, SISTO фестиваль). Трио выигрывает грант от cultural artlink CEC (США) на поездку в Нью-Йорк. Май-июнь 2009 - концерты и студийная работа в Нью-Йорке, сотрудничество с Dok Gregory (PSYCHIK TV) и Peter Principle (Tuxedomoon). На фестивале FIGMENT Татьяна выступает с проектом ИГО и с сольным проектом СВА совместно с Алексеем Плюсниным. Лето 2009 выступления с проектом СВА : фестиваль SOJ Карпаты в Ночь на Ивана Купала (6-7 июля), фестиваль MISTERIKA (26 июля), интро GOA-GIL (31 июля), сольное (СВА) и совместное с Алексом Parasence выступление на фестивале SUN-SET (8 -9 августа). Фестиваль Длинные руки ( Нижний Новгород, Калуга, Москва, Ярославль, Александров),фестиваль «Вибрации Вселенной», фестиваль « Навигация тела»- октябрь 2009, Coxpon ambient festival ( Будапешт). 2010 – Индия. Выступления в ГОА ( сольный проект SWA ,театральный проект-мистерия Эш , танцевальный проект Tatva kundalini(India)),и на севере Индии в Харидваре ( Кумбхамелла). Издание сольного альбома Русские Песни (Солид рекордс, Москва). Июнь 2010- создание проекта Живая Земля. Выступления на 17 трансперсональном конгрессе, презентации выставки Алекса Грея на Крыше Мира,фестивале Архстояние 2010.Участники проекта - Андрей Танзу (перкуссия), Слава Magimatic (электроника).